martes, 19 de septiembre de 2017

Olé!

Elodie Hatton 
Olé!




Elodie Hatton es actriz, escritora y directora, entrena en el teatro, la danza y la música en Nancy mientras estudia cine y audiovisual.

Llegando a París en 2001, trabaja para el cine documental y continúa su formación como actriz durante Viriot. A continuación, conecta las obras de teatro de la cena y se unió a la compañía en 2011 Arny Berry con el que jugará Hamlet y Macbeth de barrido Meta Teatro 13. Mientras tanto se sigue llevando a cabo y continúa su formación en danza flamenco con Maya y José Rubén Molina en París y España con Juana Amaya, Jesus Hernadez Nuria Truco, Cristobal Reyes, La Truco, Carmela Greco, La Talegona Pepa Molina ..

Descubrió el payaso en 2011 con Clément Bernot luego con Yves Dagenais escuela Samovar en París y en clonesque centro de investigación de arte en Montreal. Continuará su formación a través de talleres con los talleres de Jango Edwards y Fred Robbe en el Teatro del Faune.

Olé es su primera creación en solitario.



Elodie Hatton 
Olé!

Elodie Hatton 
Olé!

Elodie Hatton 
Olé!

Elodie Hatton 
Olé!

Elodie Hatton 
Olé!

Elodie Hatton 
Olé!

Elodie Hatton 
Olé!

Elodie Hatton 
Olé!

Elodie Hatton 
Olé!

Elodie Hatton 
Olé!

martes, 12 de septiembre de 2017

Jimmy James

Jimmy James


El payaso y presentador de circo Jimmy James nació James Wilson Plott Jr. en Columbus, Georgia el 25 de agosto de 1940.

Jimmy James comenzó su carrera de circo a sus años veinte, que trabajo para el Ringling Bros y Barnum & Bailey Circus en el departamento de vestuario del circo.

En 1966, se unió al Clyde Beatty Cole Bros Circus trabajando como payaso bajo la dirección del productor el payaso Kenny Dodd. Jimmy permaneció con el espectáculo durante los siguientes 40 años.

En 1978 el ringmaster de Beatty-Cole fue obligado a salir a mediados de temporada debido a la enfermedad, Jimmy saltó y asumió el papel. Los patrones del circo que asistieron al circo durante los años que James realizó como amo del anillo, todavía oirán su voz barítono que emerge resonando en su memoria.

James Wilson Plott Jr. murió de un ataque al corazón el 31 de agosto de 2009 en Ruskin, Florida.



Jimmy James,Bernie Kallman & Kenny Dodd (Foto de clownalley.blogspot.com)

Jimmy James

Jimmy James, Kenny Dodd, Shorty Hinkle, Lou Nagy y otro payaso no identificado.(Foto de clownalley.blogspot.com)

Jimmy James

Jimmy James

Pio Nock

Pio Nock




Pio Nock era el segundo de siete hermanos de la familia Circus Nock nacido. Con tres años se puso de pie por primera vez en la arena , con 5 años fue parte de un número de circo . Sus padres, en 1929 fundó su propio circo ambulante. Pio Nock fue inicialmente artista, sobre todo en la cuerda floja, junto con su hermano Charles . Después de una mala caída de 1939, se limitó físicamente por una parálisis parcial del brazo derecho de largo. Su padre lo convenció para actuar de augusto, Charles era su primera pareja como un payaso de cara blanca . Después de su recuperación Nock combina los elementos del clown y la cuerda floja.

1946 Nock casado el artista alambre de alta Alexandra Buhlmann, hija del director del circo Pilatos , el culatín se une ahora, al igual que su hermana Erika, que se casó con el hermano de Alexandra Martin. Con Martin Buhlmann Nock desarrolló hasta 1958 su obra más famosa serie: una cuerda floja comedia que se realizó en el ring con la jaula del león, mientras que a menudo aparentemente escapó por poco de un choque. Con su programa de Nock apareció en varios circos europeos, entre ellos Busch Circus , Circus Althoff y otra vez en el Circo Knie , con el culatín en 1964 en un programa especial en la Expo de Lausana fue visto.

Luego se fue a los EE.UU.  varios años y alli realizó en el "mayor espectáculo del mundo", el Ringling Brothers Barnum and Bailey Circus , que le hizo una estrella internacional.Un minuto más detalle de Nocks comic cuerda floja es en la película Circo Mundial con John Wayne , Rita Hayworth y Claudia Cardinale para ver desde el año 1964.Nock vino aquí como artistas-doble de Richard Conte sucesivamente.

En 1973, Nock realidad se estrelló en el número primo más de la jaula del león y cayó frente a varios miles de visitantes en el Madison Square Garden, a unos 10 metros de profundidad en la jaula del león. El entrenador ha cantado comenzó su caída al adaptador y luego mantenerse alejado de los leones de él.Nock nunca se le ocurrió a partir de entonces en los Estados Unidos.

En 1976 regresó al Circo Knie  iba bien en el 60 aniversario del circo en 1978. Nock todavía se juega en varias casas europeas de circo. Su última aparición en el Knie que tuvo con un invitado en una gala para el 75 aniversario del circo. Su última parada fue en el circo mascarada.



Pio Nock murió en 1998 durante una actuación en el Circo de Invierno "Masquerade" en Dortmund. Hacia el final de su presentación, se derrumbó y no pudo ser reanimado en el ring. Por lo tanto, un deseo cumplido de Nock que había declarado:

"Actuaré hasta que me caiga. Me quiero morir frente las personas en el ring del Circo."

- Pio Nock

El artista Nina Cortes, Nocks nieta, llevó, para no defraudar al público, entre los que el acto en la cuerda floja en el Nock había desarrollado con ella.


Fuente:Wikipedia

Pio Nock

Charles & Pio Nock
Pio Nock
Pio Nock
 Pio Nock & Charles
Charles & Pio Nock
 Pio Nock
 Pio Nock

viernes, 1 de septiembre de 2017

Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime





Después de veinte años como artista en solitario s, y seis años como un payaso plomo para el Cirque du Soleil, Maxim Fomitchev se ha presentado en más de treinta países para un público de millones.

Maxim Fomitchev en la persona de Max-i-mime es considerado como uno de los artistas más expresivos. Es un artista de mímica internacionalmente reconocido que utiliza las clásicas técnicas de mímica de flexibilidad y fuerza, combinadas con la comedia física y la expresión. Fomitchev transporta a su público en un mundo de risas y patetismo utilizando sólo su cuerpo, su rostro y unos pocos accesorios.

HISTORIA INSPIRADA ... NACIÓ PARA HACER ESTO:

Fomitchev consiguió su inicio de actuación a los 13 años en su lugar de nacimiento, Moscú, Rusia. Un artista Mime increíble y bien estudiado, Max fue frecuentemente el único intérprete sordo y se graduó en la parte superior de su clase con un MFA en el Teatro. Después de unirse al famoso Teatro Zakutok, ha realizado giras por todo el mundo, incluyendo en Rusia, España, Alemania, Taiwán, Inglaterra, Estados Unidos y Canadá.

Este grupo interpretando fue invitado a Deaf Way I en Washington, DC en 1989 y la experiencia de empoderamiento cambió Max para siempre. Dos años más tarde, desertó de Rusia para vivir en Vancouver, BC. Desde ese momento Fomitchev ha realizado en el escenario, en numerosos comerciales de televisión, en series de televisión y en el cine incluyendo su actuación en función de la película "Saving Silverman", protagonizada por Jason Biggs y Jack Black, serie de TV L-Word uno de los episodios con Marlee Matlin, También protagonizó papeles en películas independientes de Mosdeux por Wayne Betts y Chad Taylor "The Deaf Family" y "The Caretaker"

Su momento Shinning cuando fue invitado de nuevo para llevar a cabo en Washington DC para sordos Camino II en 2002 como artista en solitario en la que emocionó a un público de más de siete mil, a continuación, realizado en M2005 Celebración en Deaflympics 2005 en Melbourne, Australia.

Max Fomitchev asombra al público con su versatilidad y los mantiene en puntadas con su comedia física de los shows en solitario de Maximime. Desde las más sofisticadas audiencias hasta las que tienen niños, Fomitchev deslumbra multitudes con encanto, talento y humor.

Fue invitado a actuar como MadHatter para One Night One Drop 2016 show, dirigido por Hassan El Hajami en el Smith Center, Las Vegas.

Como payaso "tormenta" de los CDS "Alegria" viajó a través de EE.UU., Europa, Rusia, Turquía e Israel a ovaciones de un público más de siete mil, y tocar los corazones dondequiera que realiza.

Recientemente fue Hocus payaso del Cirque du Soleil "Zarkana" en Aria Hotel & Casino, Las Vegas 2014-2016.




Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime

Maxim Fomitchev
Max-I-Mime